Pousser la porte d’Arts & Hangar, c’est entrer directement dans les coulisses de l’atelier. L’odeur de la terre humide, le silence concentré des céramistes, le foyer du four haute température encore tiède : tout annonce qu’ici, les œuvres naissent vraiment de la matière.
Entre totems monumentaux pour jardin, sculptures rétrofuturistes proches de l’univers steampunk et pièces en grès émaillé prêtes à affronter le gel, chaque journée suit un rituel précis. Dans ce reportage, nous vous invitons à suivre pas à pas ce qui se passe dans les coulisses de l’atelier, de la première poignée de terre brute jusqu’au totem majestueux installé dans un parc ou un salon.
Une Journée dans notre Atelier Arts & Hangar : De la Terre Brute au Totem Majestueux
Temps de lecture : ~12 min
- Entrer dans les coulisses de l’atelier Arts & Hangar
- Matinée : Esquisses, maquettes et choix de la terre
- Modelage et construction des grandes formes
- De l’esquisse à la créature rétrofuturiste
- Séchage, cuisson haute température et émaux
- Finitions, assemblage et préparation à l’installation
- Une expérience de visite dans les coulisses de l’atelier
- FAQ
Entrer dans les coulisses de l’atelier Arts & Hangar
Comprendre le lieu et les artistes
Découvrir les coulisses de l’atelier, c’est d’abord comprendre le lieu et ceux qui y travaillent. À Compiègne, dans l’Oise, Arts & Hangar est à la fois une galerie d’art et un espace de création où les sculptures monumentales prennent forme. Fredy Bayet et Hélène Morin y travaillent comme céramistes plasticiens et sculpteurs céramistes, avec un parti pris fort pour le grès émaillé haute température.
Ici, chaque sculpture de jardin, chaque totem extérieur ou intérieur, chaque créature rétrofuturiste naît d’une intention narrative. L’univers de la Forêt Enchantée, les silhouettes totémiques de Bois Magique, les ambiances Caraïbes et Mers du Sud cohabitent avec des personnages steampunk comme Gigamesh, Neptunia ou Robbie One. Entrer dans les coulisses de l’atelier permet de voir comment ces univers se rencontrent dans la matière, et comment la contrainte technique (résistance au gel, tenue aux UV, cuisson haute température) soutient le geste artistique plutôt que de le limiter.
Matinée : Esquisses, maquettes et choix de la terre
La journée commence souvent par un temps calme autour des carnets de croquis. Les premières heures sont consacrées au dessin, à la relecture des projets en cours et aux ajustements des maquettes. Pour un totem de jardin monumental, le travail débute bien en amont par une réflexion sur le lieu d’installation (parc paysager, patio d’entreprise, jardin privé) afin d’imaginer sa présence dans l’espace.
| Étape | Objectif principal |
|---|---|
| Esquisses rapides | Fixer posture, rythme des volumes, silhouette totémique |
| Maquettes | Vérifier masses et équilibres |
| Discussion technique | Hauteur finale, poids, ancrage, transport |
Pour les sculptures rétrofuturistes et steampunk, Fredy Bayet et Hélène Morin jouent avec des références à la science-fiction, aux robots de l’âge d’or et aux machines imaginaires. Les croquis servent à doser engrenages stylisés, hublots ou rivets tout en gardant une ligne claire et sculpturale.
Vient ensuite le choix de la terre. Arts & Hangar travaille essentiellement avec du grès destiné à la cuisson haute température : une matière dense et résistante qui permet de concevoir des pièces pour l’extérieur, capables de vivre en jardin toute l’année sans craindre le gel. Selon l’effet recherché, la couleur du grès, sa chamotte et sa plasticité sont sélectionnées dès le matin.
Modelage et construction des grandes formes
Une fois la vision clarifiée, la journée se poursuit par le travail de la matière. Pour des raisons à la fois techniques et logistiques, la plupart des œuvres monumentales sont construites par segments.
Construire un totem de jardin pas à pas
- Mise en place de l’ossature interne : épaisseurs calibrées et vides anticipés assurent le retrait sans fissures.
- Construction par modules : éléments superposables facilitant séchage, cuisson et transport.
- Sculpture des détails : textures, motifs et visages pensés pour capter lumière et eau de pluie.
Pendant ces heures de concentration, les céramistes cherchent l’équilibre entre ligne générale et détail. Une pièce comme Gigamesh doit rester lisible à trente mètres dans un parc tout en révélant, à proximité, une richesse de textures.
De l’esquisse à la créature rétrofuturiste
Au milieu de la journée, une autre partie de l’atelier se consacre aux sculptures rétrofuturistes et steampunk. Point de départ : une attitude ou un caractère. Toby Three, Robbie One, Delko le meccano ou Babbie Robbie sont pensés comme des personnages dont le corps en grès émaillé doit évoquer une mécanique imaginaire tout en restant organique.
Le processus comprend la construction d’un volume principal simple et puissant, l’ajout d’éléments rappelant une technologie ancienne (oculus, cadrans, plaques rivetées) et un travail spécifique des articulations réelles ou suggérées pour garder de la douceur. Comme pour les totems, le choix du grès, des épaisseurs et des émaux anticipe la résistance au gel et aux UV.
Séchage, cuisson haute température et émaux
Après le modelage, les pièces doivent sécher lentement : un séchage trop rapide fragiliserait la sculpture, surtout pour les totems composés de plusieurs éléments.
Étape 1 – Séchage contrôlé : couverture partielle ou totale selon l’humidité et la saison pour éviter fentes et déformations.
Étape 2 – Première cuisson (dégourdi) : solidification du grès et préparation de la surface à l’émaillage.
Étape 3 – Émaillage et recherche des couleurs : bleus profonds et verts marins pour les collections Caraïbes, palettes minérales pour la Forêt Enchantée, bruns métalliques et noirs huileux pour les pièces steampunk.
Étape 4 – Deuxième cuisson : fixation définitive des émaux ; la position dans le four et la courbe de refroidissement influencent le rendu final.
Finitions, assemblage et préparation à l’installation
À la sortie du four, les surfaces brillent et les textures se révèlent. Pour les totems monumentaux, chaque segment numéroté s’emboîte avec précision ; les systèmes d’ancrage, pensés dès la conception, garantissent la stabilité une fois la sculpture installée.
Ajuster, assembler, sécuriser
Les finitions comprennent un ponçage léger des arêtes trop vives, le contrôle méticuleux des points de contact entre les modules et la vérification finale des dimensions pour assurer l’intégration au projet paysager ou architectural. Pour les sculptures rétrofuturistes, cette phase confirme l’équilibre visuel entre zones émaillées et parties mates ainsi que l’orientation optimale par rapport à la lumière naturelle.
Une expérience de visite dans les coulisses de l’atelier
Le week-end, la galerie de Compiègne ouvre ses portes aux visiteurs : touristes culturels, collectionneurs ou architectes d’intérieur peuvent voir les œuvres installées et apercevoir la réalité de l’atelier. Cette proximité permet de mesurer le temps de travail derrière un totem de plusieurs mètres, d’apprécier la technicité du grès émaillé haute température et d’échanger avec les artistes sur les commandes sur mesure.
Pour ceux qui envisagent un projet spécifique, cette visite est l’occasion d’évoquer transport, grutage éventuel, installation, entretien et d’imaginer un totem pensé pour un lieu précis.
FAQ
Peut-on visiter l’atelier et voir les artistes au travail ?
Oui. La galerie Arts & Hangar à Compiègne ouvre régulièrement ses portes le week-end. Selon les périodes de création ou de cuisson, il est parfois possible d’apercevoir les coulisses, les pièces en cours de modelage ou en attente de cuisson. Vérifiez les horaires actualisés avant de vous déplacer.
Les totems et sculptures d’extérieur résistent-ils vraiment au gel et aux intempéries ?
Les œuvres destinées au jardin et aux espaces extérieurs sont conçues en grès émaillé haute température. La densité de la matière, la qualité de la cuisson et le choix des émaux assurent une excellente résistance au gel et aux UV. Un contrôle ponctuel de la stabilité et un nettoyage doux suffisent pour qu’elles vivent dehors toute l’année.
Est-il-possible-de-commander-un-totem-ou-une-sculpture-sur-mesure-pour-un-projet-de-jardin-ou-darchitecture ?
Oui. Prescripteurs professionnels (architectes d’intérieur, paysagistes, entreprises) comme collectionneurs privés peuvent commander des pièces sur mesure. Le processus inclut un échange sur le lieu d’implantation, un travail d’esquisses, la définition des dimensions et contraintes techniques, puis la réalisation, la cuisson, le transport et l’installation. Les délais varient selon la complexité et la taille de la pièce.
Au fil d’une journée dans les coulisses d’Arts & Hangar, on mesure à quel point chaque totem majestueux, chaque sculpture rétrofuturiste et chaque pièce de jardin en grès émaillé résultent d’un dialogue continu entre imagination, technique et contraintes du réel. Du croquis matinal à la sortie du four, tout est pensé pour que les œuvres traversent le temps. Pour prolonger la visite et découvrir les collections ou les possibilités de commande sur mesure, explorez la galerie en ligne d’Arts & Hangar sur le site officiel.
